Thank you for visiting enVda.com.

enVda聚焦於文化藝術生活,將持續提供多元內容與服務,歡迎即刻註冊會員(免費),享用全面功能及服務! Login登入/Register註冊 Logout
enCircles

徵件規則
  1. enVda 將精選投稿作品後,呈現於 V Gallery 頁面及enVda相關平台。
  2. 徵件格式限靜態影像,檔案大小與尺寸格式為 72dpi / 2MB 以下之 jpg檔。
  3. 投稿者不可使用侵犯第三方權益(著作權、商標權、肖像權等)的作品投稿,作品如有抄襲、重製、冒名頂替、臨摹、或有任何著作權之糾紛則由投稿者自行負責。
  4. 凡繳交作品投稿者,即代表同意遵守徵件規則及同意enVda依法蒐集、處理、利用其所有個人資料。
  5. 凡繳交作品投稿者,即代表同意將作品之著作財產權授權 enVda不限期使用,國內外各地域均適用,且得對作品進行重製、散布及於現今或未來之任何媒體上製作非販售品衍生物(包含對創作者姓名之註記),均不另付酬。
  6. 以上如有未盡事宜,enVda 保留解釋、修改及補充本活動規則、聲明之權利
You are about to LOG OUT as a member
To confirm please click YES below
請點擊以下連結確認登出會員
YES
TAKE ME THERE
Contemporary multimedia puppet performance, delivered with emotions and together with actors on stage, pushes the boundaries of imagination, celebrates humanity Contemporary multimedia puppet performance, delivered with emotions and together with actors on stage, pushes the boundaries of imagination, celebrates humanity

Contemporary multimedia puppet performance, delivered with emotions and together with actors on stage, pushes the boundaries of imagination, celebrates humanity

無獨有偶工作室劇團創立於1999年9月,足跡遍佈歐、亞、美30座城市,秉持「偶戲表現於現代劇場的可能性」之實驗精神,積極創作豐富的創意作品,展現以偶作為現代視覺媒介的無限想像;擅長將情感注入戲偶靈魂,找到全新、細膩的偶戲演繹,以及人與偶互動的和諧感動。演出型式涵蓋手套偶、懸絲偶、杖頭偶、執頭偶、光影、物品劇場以及人偶同台等、觀眾群從親子到成人,演出型式多元。專業且細膩的操偶技巧、充滿創意的造型風格及詩意演繹能力,帶來『人』所不能為的想像空間,呈現偶的價值存在,並且多次受邀至國際藝術節演出,是台灣當代劇場中別具風格、多元跨界的團體

Source: 無獨有偶 Puppet & Its Double


 
 

Stories

宜蘭老穀倉活化,台灣第一座以當代偶戲為核心特色的藝術園區。…
宜蘭老穀倉活化,台灣第一座以當代偶戲為核心特色的藝術園區。融入當代偶劇場領航者–「無獨有偶工作室劇團」近二十年的偶戲創作能量,用心打造成為偶戲創作、藝文互動體驗與展演教育推廣的迷人創意空間,激發無限藝術魅力想像。 利澤國際偶戲藝術村包含有:戲偶展示館、專業製偶工廠、藝術家工作室、排練場、展演空間,是亞洲最具規模的當代偶戲創作基地。藝術村將透過藝術家駐村創作、偶戲工作坊課程、國際展演交流與教育推廣等常態活動,並進行戲偶主題深度旅遊、穀倉開門相關藝術節慶,帶領台灣大小民眾零距離的領略偶戲美學,歡迎大手牽小手一同體驗,與偶們的美好時光,參訪活動採線上預約制。
無獨有偶的戲劇製作規模變大,有兩個較重要因素。鄭嘉音回憶,…
無獨有偶的戲劇製作規模變大,有兩個較重要因素。鄭嘉音回憶,2006 年,當時的國立中正文化中心藝術總監平珩邀請無獨有偶與國家交響樂團 ( NSO ) 跨界合作《火鳥》,那是無獨有偶首度挑戰的大劇場規模,有了不錯的成果後,讓無獨有偶產生信心,發掘更多的潛力。 另一則是環境使然,鄭嘉音認為,儘管偶戲人最喜歡的還是和觀眾很親密的小劇場形式,但臺灣缺乏小劇場,只得往中大型劇場發展,才能持續營運劇團。然而,為了製作中大型規模的表演,需要更多演員,偶的尺寸需求也較大、較多,正因如此,無形中推進了無獨有偶在製偶技術以及人才培育上的成長。
1989年參與蘭陵劇坊演員訓練開始踏入劇場。1999年美國…
1989年參與蘭陵劇坊演員訓練開始踏入劇場。1999年美國康乃狄克大學偶戲碩士,回國後與同好創立「無獨有偶工作室劇團」。鄭嘉音認為:「台灣的傳統偶劇已經演化成一種劇種」。因為民眾對於傳統偶劇的刻板印象太深,所以在台灣要發展偶劇其實並不容易,她認為偶戲其實可以用其他概念或精神來做更巧妙的表達,為此特別提倡了「現代偶劇」這個名詞。現代偶劇的表演裡不僅可以看見平常少見的杖頭偶及懸絲偶,另外也融入了許多較為抽象的劇情,像是「無獨有偶」作品當中的「我是另一個你自己」,在整齣戲當中完全沒有使用任何台詞的呈現,更甚至沒有一個完整的劇情,單純的利用劇中複雜細膩的情感以激起觀眾對生命的深思。
「戲偶並非只是戲偶,戲偶是有靈魂的」,這個認知在鄭嘉音心中…
「戲偶並非只是戲偶,戲偶是有靈魂的」,這個認知在鄭嘉音心中是肯定的,鄭嘉音認為戲偶是有生命的,一個擅長操作偶戲的操偶師當然可以操控各種戲偶,但如果沒有與戲偶達成共識,在表演上不只綁手綁腳,在很多時候會察覺到偶會不受控制。這個說法其實其來有自,是她在一九八九年參加的「國際懸絲偶戲學苑」中的講師亞伯特‧羅瑟所說,這句話也在後來許許多多的表演裡對她造成很大的影響,她通常會要求團員們跟戲偶培養感情,當然非是人與人之間感情的培養,而是透過不斷的練習去體會偶的感受,進一步跟偶作更進一步的結合。
歌劇院NTT-TIFA奇幻偶戲《穿越真實的邊界》由無獨有偶…
歌劇院NTT-TIFA奇幻偶戲《穿越真實的邊界》由無獨有偶工作室劇團及德國圖賓根形體劇團歷經三年跨國共創而成;有別於常見戲偶的樣貌與材質,劇中以寶特瓶、氣泡布、傘骨等異材質與回收品形塑戲偶,演出結合即時投影、炫彩燈效等科技媒材,創造介於現實與想像間的另一個世界。《穿越真實的邊界》由數段反映當代人生命課題的故事所組成,除了演員分享自己面對的社交、渴望逃離現實的難題,陳弘洋也參考社會時事,更將俄羅斯太空人離奇懷孕的驚奇軼聞等事件融入作品,透過夢幻水母偶件與藍紫調微光打造太空世界,並以詼諧的旁白闡述孕育下一代的煩惱。
---- LaVie
Contemporary multimedia puppet performance, delivered with emotions and together with actors on stage, pushes the boundaries of imagination, celebrates humanity
Contemporary multimedia puppet performance, delivered with emotions and together with actors on stage, pushes the boundaries of imagination, celebrates humanity
Contemporary multimedia puppet performance, delivered with emotions and together with actors on stage, pushes the boundaries of imagination, celebrates humanity
Contemporary multimedia puppet performance, delivered with emotions and together with actors on stage, pushes the boundaries of imagination, celebrates humanity
Contemporary multimedia puppet performance, delivered with emotions and together with actors on stage, pushes the boundaries of imagination, celebrates humanity
Contemporary multimedia puppet performance, delivered with emotions and together with actors on stage, pushes the boundaries of imagination, celebrates humanity
Contemporary multimedia puppet performance, delivered with emotions and together with actors on stage, pushes the boundaries of imagination, celebrates humanity
Contemporary multimedia puppet performance, delivered with emotions and together with actors on stage, pushes the boundaries of imagination, celebrates humanity
Contemporary multimedia puppet performance, delivered with emotions and together with actors on stage, pushes the boundaries of imagination, celebrates humanity